A videodança Bárbara propõe um diálogo entre dança, arquitetura moderna, audiovisual e crenças religiosas, gerando reflexões sobre seu processo criativo. O produto artístico utiliza elementos corporais e tecnológicos como estratégias na concepção da videodança, relacionando os movimentos da bailarina e da edição audiovisual com a religiosidade da cidade. … Read More →
O medo nas narrativas infantis revela preconceitos que podem ser discutidos em espaços de escuta
A contação de histórias e a abordagem interseccional e decolonial da infância podem abrir espaços de escuta e reflexão sobre o “medo”, elemento que aparece frequentemente nas narrativas de crianças pequenas e, muitas vezes, opera na manutenção de padrões hegemônicos de gênero, raça, classe e religião. … Read More →
Laboratório teatral infantil do início do século XX contribui até hoje para formação de atores
A partir de um laboratório teatral conduzido por dois pesquisadores franceses no início do século XX a um grupo de crianças, constatou-se a gênese de práticas teatrais aplicadas na formação de atores até a contemporaneidade e a importância do jogo infantil na pedagogia teatral. … Read More →
Pesquisar é uma arte? Processos criativos têm a ver com estudos acadêmicos?
Processos criativos (no cinema, artes visuais, literatura, teatro, música) podem ensinar, e muito, a quem pesquisa na área da educação. Aprendemos nos relatos de artistas que arte, pensamento e vida não se separam. Aprendemos também que um texto científico pode (e deve) mostrar-se com vitalidade e inclusive beleza estética. … Read More →
Leitura corpórea e inventiva de registros de movimento
Ao estudar os registros de movimentos feitos durante o processo de criação de Aldebaran, do Grupo Oficcina Multimédia, percebeu-se a importância da ressonância como condição para as interações poéticas. Nas práticas de criação cênica a ressonância funciona como operador corpóreo da fruição artística e exercício de alteridade. … Read More →
Habitações teatrais misturam ficção no cotidiano de bairros tradicionais de Belo Horizonte
Abordando as habitações teatrais “Saudade” e “Naquele Bairro Encantado”, realizadas pelo grupo Teatro Público de Belo Horizonte, MG, o estudo propõe pensar o habitar como estética do público e, para isso, são esboçadas algumas características da habitação teatral a partir das estéticas ligadas ao caminhar e a outras práticas espaciais. … Read More →
Metodologias de pesquisa decoloniais em artes cênicas
Quais metodologias de pesquisa para quais objetos? A questão central deste artigo é saber, baseado na ideia de que as metodologias que dispomos vêm de uma matriz colonial, como criarmos metodologias decoloniais para objetos não coloniais. Como a performance entra nessa equação? … Read More →
Dança, performance e gênero
Gênero é categoria fundamental nas pesquisas em artes no mundo contemporâneo. Da mesma forma, é elemento fundante das preocupações decoloniais. Esta pesquisa irá questionar a categoria gênero no interior da performance e seus atravessamentos como elemento para a desconstrução de um pensamento colonial. … Read More →
Decolonizar os currículos em artes da cena
Estudo põe em xeque o currículo de dança e de performance na formação superior. O currículo é colonizador? O que pode um currículo decolonial? Como desconstruir o currículo no campo das artes? São essas as questões discutidas no estudo. … Read More →
O Decolonial na pesquisa em artes no Brasil
A discussão apresentada pela Revista Brasileira de Estudos da Presença (v. 8, n. 4) representa um avanço considerável para o campo no Brasil e no exterior. A abordagem decolonial em pesquisa é uma perspectiva emergente e os artigos apresentados falam entre outras coisas sobre novas metodologias, críticas aos entraves coloniais e análises de performances. … Read More →
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